Il 20 maggio segna il ritorno del  cantautore campano Davide Matrisciano,  a  distanza  di  poco  più  di  due  anni   dall’uscita  de  “Il  profumo  dei  fiori  secchi”, col  nuovo  album  dall’enigmatico  titolo “Mummie  incoscienti” per  l’etichetta  romana Terre  Sommerse/LaChimera  Dischi.

A   differenza  del  precedente,  che  toccava tematiche  legate  principalmente   all’introspezione,  il  nuovo  album  sarà  caratterizzato,  invece,  da  riflessioni  di  natura   più  esistenziale  con  oscillazioni  del  tutto  particolari  che  virano  a  volte  su  tematiche dure  e  crude  come la morte ed i cimiteri  (“Coemeterium  Point”),  la  sfortuna  di  chi  rimane   vittima  di  disastri  ambientali  o  della  criminalità  (“Il  brindisi  precoce”),  sull’amore   mai  trovato  (“La  genesi  dei  bicorpi”)  o  vissuto  morbosamente  (“Una  stanza   abituale”).   Ad  aprire  l’album  è  “Processo  all’uomo  invisibile”,  che  narra  la  macabra  vicenda   risalente  al  IX  secolo  d.C.  (conosciuta  come  “Sinodo  del  cadavere”)  di  Papa  Formoso,   che  venne  disseppellito  e  processato  dalla  Chiesa,  fino  a  ed  essere  condannato.

I   brani  più  eterei  sono  senz’altro  “Inseguendo  il  mare”  (un’immaginaria  passeggiata   ad  inseguire  sentimenti e  la  solita  routine),  “Le  ceneri  delle  nostre  maschere”   (un’attenta  riflessione  sull’ipocrisia  )  ed  “I  poeti  se  ne  vanno”  (qui  Matrisciano  tende   a  sottolineare  la  quasi  totale  estinzione  della  poesia  e  dell’arte  in  generale).   Prosegue  inoltre  (dopo  l’episodio  “Legni  bruciati”  contenuto  nel  precedente  album)   l’inclinazione all’autobiografia  col  brano  “Divertimenti  estivi”. Inoltre,  non  mancano  citazioni  più  o  meno  dirette,  come  nel  caso  di  Foucault  ed  il   suo  biopotere  o  la  definizione  di  amore  di  Emil  Cioran  (“la  genesi  dei  bicorpi  è  un   incontro  di  due  salive”)  o  quella  riferita  alla  guerra  di  George  Santayana  (“solo  i   defunti  hanno  intravisto  la  sua  fine”)  o  l’epitaffio  di  Allan  Kardec (“Nascere,  morire,   rinascere  per  progredire  sempre”)  fino  a  passare  per  Giordano  Bruno  (Maiori  forsan   cum  timore  sententiam  in  me  fertis  quam  ego  accipiam).

In  merito  agli  arrangiamenti  ed  al  sound,  le  differenze  si  evincono  data  la  presenza   di  chitarre  acide  e  synth  vicini  ad  una  certa  psichedelia  pop. Il  progetto  grafico  è  impreziosito  dai  disegni  dell’artista  campano  Ciccio  Capasso,   scomparso  nel  1993.

I  musicisti  che  hanno  preso  parte  alla   lavorazione  dell’album  sono  come   sempre  degni  di  nota:  Claudio  Romano   alla  batteria  (Alain  Caron,  Danilo  Rea,   James  Senese,  Fabrizio  Bosso),  Andrea   Palazzo  alle  chitarre (Osanna,  Frank   McComb),  Michele  Signore  al  violino  e  al   mandoloncello  (Nuova  Compagnia  di   Canto  Popolare),  Marco  Pescosolido  al   violoncello  (Edoardo  Bennato,  Lucio   Dalla,  Salvatore  Accardo).  Mario   Formisano  alias  4MX  degli  Almamegretta   al  basso,  al  quale  sono  stati  affidati  anche   post-­‐produzione  e  mastering.